1863 年 马奈《草地上的午餐》在落选者沙龙面世，舆论哗然。
他们在指责什么？
一个裸体妓女带来的道德败坏？
这样的裸体戴着维纳斯与狄安娜的面具上演了无数次，被藏在官老爷的卧室里意淫了数百年，马奈只是摘下了女神的面具，我尚且嫌他胆子太小，赶不上库尔贝的《世界的起源》，直接掀开了那条欲迎还拒，装模做样的遮羞布。
有什么可怕？一幅画而已，尽可当它是幅春宫艳图。
1865年 马奈乘胜追击，《奥林匹亚》横空出世，朝野震惊。
他们在畏惧什么？
一个斜躺在豪华卧具上准备迎客的裸体，眼神里多了些挑衅和无畏，就吓破了胆？只是一个不知羞耻为何物的妓女，只要有钱，人尽可夫。
有什么可怕？这样的事，从古至今，从未断绝。
他们也是艺术家，他们从艺术家的眼里看见了什么？他们看见了------光，画面外传来的光。
不论是《草地上的午餐》还是《奥林匹亚》，
曾是照耀圣母玛利亚的上帝之光如今统是照耀在这裸体上，一个卑贱的女子。
卡拉瓦乔，伦布朗曾经创造的神圣的道德之光，如今照耀在一个道德败坏的贱躯上。
《奥林匹亚》的亮丽光线一览无遗，照亮了整个画面。肤色上发射回来的光，床单反射回来的光，以及被这神圣的光闪耀的躯体轻蔑地挑战着社会的虚伪道德。不是妓女在挑战，是那副躯体，是光线给了这躯体以力量。
他们看到了来自底层阶级的抗争之光。法国大革命，七月革命，二月革命，六月起义。法国人民掀起的暴力革命，砍掉了国王的头颅，终结了王朝，赶走了独裁者，现在，将要轮到他们了。
马奈是一个革命者，参加过暴动，他的画作里藏着他的革命热情。他在向他们进攻，他要占领他们最高的阵地，他要的他的画走进沙龙，挂在卢浮宫的长廊上。
他们恐惧了，决不能让马奈这道光去唤醒蛰伏的力量，拒绝与封杀，举国讨伐，竟然采取了非常的措施，马奈远赴西班牙。
1871年，巴黎公社起义，蛰伏的力量再次爆发，马奈投身革命。起义失败，无数起义者倒在贝尔·拉雪兹神父公墓，封建王朝终结了，共和国成立。
他们取得了挞伐《奥林匹亚》之战的胜利，《奥林匹亚》流落他国，法国再也没有革命了。
从此法国的艺术离开了现实主义，失去了斗争精神，成为纯粹的艺术。
马奈失败了，《草地上的午餐》成为奥赛博物馆镇馆之宝，1907年，《奥林匹亚》进入卢浮宫，挂在最显赫的位置，他得到了他想要的，只不过，是以艺术家的身份，而不是革命者。
