四月，在小红书上发现了一个植物科学画艺术展。
这个展览办在了章太炎故居，靠近市中心的一处民国风建筑，也是现在的古吴轩书店。书店的一楼是偏历史、哲学、古文类的书籍，很多都是套装书，书架上还精心陈列着装帧完好的业内专家的书评。不由得让我想到了一次分享会，一位年轻人讲述他与潜心研究儒学数十载的老者合作著书的故事。营销出身的他一开始不理解老者为某些冷门主题甘心情愿费时费力，但是也慢慢折服于老者对儒学的坚守与绝不为传播而注水的气概。这次他们合著的书籍，面向了孩子及家长，用通俗的语言，讲述了几位在语文课本上耳熟能详的儒学大家的故事。由课本埋下的儒学种子，是否会通过这本书的浇灌开始生根？
展览在另一幢楼的三楼，取材于一本叫《嘉卉：百年中国植物科学画》的书，现场展示了十几幅不同画师笔下的植物科学画。
那时正值春天，是踏青的好时节。我常常惊叹于植物多变的色彩和造型，而这些植物的肖像甚至比它们本身还美。山茶花的叶子依然泛着油光，鸢尾花的纹路清晰可辨，有些画还原了生长环境，裸露的岩石、高山雪原，有些画则记录了从种子到植株的全生命周期变化。
以上两幅画出自曾孝濂，中国植物画第一人。仔细一看，他和他的妻子张赞英，曾经因为十三邀的一档访谈节目而引发全网讨论，踩中了当下婚恋、事业的敏感点。其实这背后是一个悲伤的故事。张赞英十几岁时被选为文艺兵，结果因为急性阑尾炎和术后恢复不佳，被迫离开。转到了云南，做了播音员，因为报不了临时户口无法进京进修。后续又因为成分不好，被划到云南植物园进行改造，并在那里认识了同样改造的曾孝濂。改造生活磨灭了她对许多人的好感，唯有在植物身上才能看到平静。后续的故事混合着无声的惨痛和惊人的求生欲，过于深刻，以至于在她的心中可能再也无法被抹平。
她的丈夫也是如此。他笔下的花不仅仅是一株普通的生命体，更是他本人对生命的敬畏、对生长的热望。
“我不奢求人人都爱上植物科学画，只愿看过的人能多一份对自然生命的珍视，它们和人类一样，都拥有在这片土地上生存繁衍的权利。” 这何尝不是一句自白。
它们可以成为书本上的插图、墙上的挂画、课堂上的教具、博物馆里的珍藏。展览背后的《嘉卉》，记录了西方植物科学画的诞生与发展，收集了中国几代科学画画师的佳作，并刊载了多幅年轻画师的作品。因为技术的发展，摄影和计算机模拟已经替代了植物科学画部分的功能，因此也激励着画师朝向更多元的展示发展。
想到多年前购买的《绘认植物第一课》，手把手教导怎么认识植物，绘制植物。
它就像一个美好的梦想，在我几次卖书时候都没舍得卖走，但搁置多年也没有认真练习。或许我对草木、对生物的爱，有着和曾老他们同样的底色。
参考资料：
植物科学画是种什么画？曾孝濂在《人民日报》上为你科普
植物科学画：来自科学和美学的双重打量
实至名归！耄耋老人画遍草木芳华，被称为 “中国植物画第一人” ，并一举拿下邮票界 “奥斯卡” ！
短短17分钟，杀疯了！这个大女主，终于被看见了…
