东京奥运会进行的如火如荼，在疫情和日本政府骚操作的双重阴影下，体育仍然散发着千年来固有的魅力，刺破压抑的笼罩，给这个充满坏消息的世界带来一丝鲜活生气。中国人再一次为金牌而牵肠挂肚，为健儿的优秀表现而喝彩，为各种花边新闻而津津乐道。
乒乓球方面激战正酣，先有孙颖莎镇压大头诚捍卫国乒尊严，后有焦灼程度罕见的男子单打终章，两场半决赛，铜牌战和决赛全部打到4:3，各种逆转，挽救赛点。台湾的小小林锋芒毕现，日后必成大器；德国的奥恰洛夫多年来锲而不舍，可敬可叹；樊振东实力霸道，能打硬仗，下一任国乒领军实至名归；而马龙此刻已然封神，国际乒联官方盖章“历史第一人”。值此之时，我这个身兼乒乓球爱好者和纸片党双重身份的人，做一期乒乓球的书报，应应景，蹭一波热度，也拔却心中一直有的一棵草。
在日本，体育题材的漫画是一个大门类，篮球有《灌篮高手》，足球有《足球小将》，棒球有《棒球英豪》，网球有《网球王子》，排球有 《排球少年》，乒乓球题材的漫画也有几个，能作为代表的是松本大洋的《乒乓》。按理说日本的乒乓球水平也算世界级的，远高于足篮排网，但这部《乒乓》的名气和地位却完全与之不符，可能因为乒乓球上面的中国气息过于强烈吧。
在我眼里，《乒乓》是一部一言难尽的漫画，缺点和优点都非常突出。就如同极端变化的乒乓球一样，它也在各种极端上反复横跳。
先说松本大洋的画风，喜欢的人的爱不释手，不喜欢的人嗤之以鼻。从封面上就能看出端倪。
井上雄彦，青山刚昌，尾田荣一郎等漫画家虽风格迥异，但画的好歹一看就是正经卡通人物，松本画的却有种素描写实的意味，像美术学院出来的。他走的完全不是美型那条路，而是真•灵魂画手。随性，潦草，不重视细节，这是每个翻开《乒乓》的人的第一印象。夸张到诡异的人物线条，松松垮垮不是很有力的样子，但神情，内心展现十分到位，正可谓“形散而神聚”。
看看公认画功顶尖的小畑健笔下的盛世美颜：
再看看《乒乓》里的。
高情商：这是工笔和写意的区别。
低情商：伤眼
《乒乓》是一部运动漫画，松本对某个动作瞬间的特写堪称大师，张力和冲击力十足，可连续运动分镜表现力明显功力不足。
特写都很棒。
但是作为一个没少打乒乓，也没少看比赛的爱好者来说，《乒乓》最无法容忍的地方是他的专业性太差了！
各种违反常识的球路层出不穷。
对类似画面，外行人也许无感，但对打球的爱好者而言简直在侮辱智商！作者对乒乓球运动的核心——旋转完全没有理解，他根本是在画自己想像出来的情形，我敢说松本大洋在现实中一定不是个真正玩乒乓球的人。虽然他在前言中提到，他还特意请日本《桌球王国》杂志的编辑来把过关，但很明显他请错了人，这个编辑要么不懂打球，要么不懂漫画，要么都不懂，他应该请一名专业运动员来的，哪怕请我这样的业余半吊子也好啊！
在这方面的典范是《棋魂》。在日本职业五段女棋手，夺得过女流棋圣称号的梅泽由里香的把关加持下，棋魂的专业气息和真实感爆表，出现的所有棋谱都来自于真实棋局，现实围棋中各种元素应有尽有。棋魂能成为神作，小畑健的作画，崛田由美的编剧，梅泽由里香的技术指导，缺一不可。如果美泽对棋魂的贡献是100，那么杂志编辑对乒乓的贡献是5。
下面说说不侮辱智商，但表现力不那么好的分镜。
吐槽了半天，那么应该怎么画呢？大家可以去看一看夜神月和L打网球那一段小畑健是怎么画的，大量背景线的运用，速度感，动感，表现力，流畅度，都是标杆。DN并不是运动漫画，小畑健的实力竟恐怖如斯。
乒乓球里边有很多专业性的东西，很适合作为漫画里吸引人的卖点，可《乒乓》又一次令人失望了。没有颗粒，没有削球，没有球拍材质，没有胶皮型号，没有远台防守，没有擦网，没有擦边，没有双打，没有团体，没有女乒，仅仅有个可怜的直横板和直板横打。我再一次判断，松本大洋不打乒乓球，他脑子里没这些概念。不过话又说回来，《乒乓》只有区区五本书，当然不能和《灌篮高手》它们比，而松本大洋也本志不在此，乒乓球对他而言只是一个载体罢了，他只想表达他想表达的东西。
他想表达什么呢？应该是人吧！活泼的星野，深沉的月本，纠结的孔文革，冷酷的风间，每个形象都那么鲜活而真实。他们的羁绊，成长，蜕变，不输于任何其它漫画。这才是《乒乓》核心所在。也是它吸引人的地方。
回到书本身
这套书由台湾大块文化出版，2017年初版一刷。手感超级棒，多一分太硬，少一分太软。我特别欣赏它的封面设计，白底，配上彩色的人物特写，上方两个大字“乒乓”，充满张力，干爽利落。随书赠送一颗乒乓球，乒乓球有三种，我的是标识款。另外还有男一男二的头像款。
结语
《乒乓》是一部特色鲜明的漫画，虽然有种种不足，但不失为精品。它不是《灌篮高手》或《足球小将》那种王道热血体育漫画，而是有一种文艺范。所以，我还是盼望着有一天能出现一部王道乒乓球漫画，畅快淋漓的把乒乓球的一切画出来。毕竟，这是我们的国球啊！
后记
评论里有人提到了动画版，那我上个链接，感兴趣的可以看看。很不错的。乒乓 哔哩哔哩。
