哈恰图良《马刀舞曲》 音乐里的故事111
又是一支熟悉的曲子,和多数人不熟悉的,它背后的故事。
柏林爱乐乐团《马刀舞曲》:
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《马刀舞曲》(Sabre Dance)是哈恰图良的舞剧《加雅涅》中的一支舞曲,作于1939年,首演于1942年,是描写库尔德族出征前的一种战斗舞曲。
一、创作背景
管弦乐曲《马刀舞曲》,是1939年米高扬(阿纳斯塔斯·伊凡诺维奇·米高扬是一位苏联政治家,亚美尼亚人,曾在卫国战争期间担任重要职务,并在战后担任部长会议第一副主席等职。)建议,为亚美尼亚艺术季而创作的,原名为《Schastye》,是“幸福”的意思。
这个雏形后经改编成舞剧《加雅涅》(Gayaneh),把剧情改写成描写亚美尼亚边境集体农庄工作的年轻姑娘加雅涅的故事。值得一提的是,舞剧的故事情节前后曾做过几次大的改动。《马刀舞曲》为作曲家为芭蕾舞剧《加雅涅》第1幕第2场所作的舞曲。是当阿尔缅恢复视力后,加雅涅投入他的怀抱,村民们为他们祝福时的群舞音乐。(图片1)

1942年12月9日,由苏联著名的舞蹈家阿妮西莫娃(Nina Anisimova)主演首演。
1957年,作者曾对舞剧的音乐和情节作了大幅度的修改,只有少数群舞性质的舞曲被保留下来,本曲即其中之一。该曲广泛利用亚美尼亚农村民歌、山地民歌、民间器乐曲等,对待民间艺术的态度极富创造性。和声语言清新独特,用崭新的手法将欧洲音乐的调性体系和亚美尼亚音乐的调式结构结合在一起,使东方曲调的特征得到了更充分的表现,至今仍然是广大听众以及音乐爱好者喜爱的一部作品,其魅力经久不衰,至今仍是很多交响音乐会和琴独奏音乐会的保留曲目。
二、音乐故事
芭蕾舞剧《加雅涅》的剧情为:外高加索山村中勇敢的库尔特族猎人阿尔缅和少女加雅涅相爱,阿尔缅的好友盖奥尔格与少女阿霞相爱。一次,活泼的阿霞抢走了阿尔缅预备送给加雅涅的鲜花,并与阿尔缅共舞。偶然目睹了这一情景的盖奥尔格对阿尔缅发生了误解,当阿尔缅上山打猎,不慎从断崖摔下时,盖奥尔格竟视而不救。阿尔缅受伤后双目失明,他不愿为加雅涅带来不幸,便克制自己的情感,拒绝了加雅涅的爱情。后来,阿尔缅幸运地重见光明,并且原谅了深感悔恨、当众承认错误的盖奥尔格,并与加雅涅结为幸福的伴侣。(图片2)

阿尔缅恢复了视力,村民们为他祝福,这时候他高兴地跳起了马刀舞。
三、乐曲结构
本曲选自舞剧第三幕第二场,当阿尔缅恢复视力后,加雅涅投入他的怀抱,村民们为他们祝福时的群舞音乐。
乐曲采用三部曲式。
一开始,在定音鼓、军鼓以及长号和弦乐器的伴奏下,木琴以急板奏出热情、活泼的主要主题。居住在高山上的库尔特族人民有出征时跳战斗性舞蹈的传统,这一节奏强烈,迅疾奔放的主题,生动地表现了库尔特人敏捷而剽悍的性格。这一主题变化反复多遍后,出现对比鲜明的中间部主题,这一主题是由萨克斯管和大提琴奏出的旋律,原为舞剧第二幕第一场中加雅涅的弟弟努列和女友卡莲舞蹈时的配乐。中间部主题重奏一遍之后,出现类似欢呼声的音响,并再现开头那英武剽悍、迅疾奔放的主题,同时还出现一呼一应的乐句。结尾的音乐十分轻巧,在音阶式下行的走句之后,以上行音调结束。
四、阿拉姆·伊里奇·哈恰图良
阿拉姆·伊里奇·哈恰图良 (Aram Ilitch Khatchaturian,1903年6月6日-1978年5月1日),苏联作曲家,指挥家。亚美尼亚族人,亚美尼亚苏维埃社会主义共和国国歌的作者。(图片3)

哈恰图良生于亚美尼亚梯弗里斯(今第比利斯附近科焦里村),自幼受亚美尼亚及高加索其他民族音乐的熏陶,19岁开始接受音乐教育,1922-1929年就学于格涅辛音乐中学,先学习大提琴,并向格涅辛学作曲,后入莫斯科音乐学院学习作曲,1937年作为研究生毕业。
青年时期,受西方现代音乐,比如法国印象主义,特别是莫里斯·拉威尔的影响,他的作品还以热情、乐观、富于色彩、旋律丰富和高度的技巧性见长。后来,哈恰图良对亚美尼亚民族音乐、以及格鲁吉亚、俄罗斯、阿塞拜疆、土耳其的民间传统发生兴趣,1935年的《第一交响曲》和其后的作品即体现这一兴趣所在,其独特的旋律音调,强烈的和声语言,复杂的节奏型态等,都与亚美尼亚的民间音乐有着血肉联系。
他的其他作品包括:《幸福》(1939年)、舞剧《加雅涅》---代表作有管弦乐曲《马刀舞曲》即出自其中。
1943年表现苏联卫国战争的《第二(排钟)交响曲》(又名《排钟交响曲》)、同时也是纪念十月革命25周年之作。
《假面舞会》(1944年)、《斯巴达克斯》(1953年)、以及电影《斯大林格勒保卫战》的配乐等。还有《第三交响曲》,一首大提琴交响曲、一首小提琴交响曲和无数短小作品。
他的钢琴协奏曲和小提琴协奏曲是世界各国经常演奏的曲目。
哈恰图良曾两次获得斯大林奖金。1948年和肖斯塔科维奇和谢尔盖·普罗科菲耶夫一起受到批评,罪名是音乐中的资产阶级倾向,他承认自己的错误,显赫的地位得以恢复,但1956年斯大林死后他否认了对自己的一切指控。
除从事音乐创作外,他还从事指挥和教学活动。1939-1948年任苏联作曲家协会副主席。1952年任莫斯科柴可夫斯基音乐学院和格涅辛音乐师范学院教授。1954年获得苏联人民艺术家称号,1959年获得列宁勋章。
附录.《他努力工作,终于成为被印上钞票的男人!》
(摘自:搜狐网 深圳音乐厅 2020-05-01 11:40)
有一个美丽的国家——亚美尼亚共和国。(图片4)

在风景如画的亚美尼亚,有一位宝藏音乐家——阿拉姆·伊里奇·哈恰图良(Aram Ilitch Khatchaturian)。
今天,是劳动节,也是他的逝世纪念日。(图片5)

哈恰图良的《马刀舞曲》(Sabre Dance),这个名字看起来可能有点儿陌生,但是你绝对听过!
这dei劲儿的旋律一听就上头,老有内味儿了!
《马刀舞曲》是哈恰图良受邀于亚美尼亚艺术季,为芭蕾舞剧《加雅涅》(Gayane)创作的配乐之一 。
舞剧讲述农庄女工加雅涅和猎人阿尔缅的爱情故事,首演于1942年。《马刀舞曲》出现的时机是村民为两人庆祝的群舞场面,展现出库尔特族英武剽悍的气势。
一年后,哈恰图良从《加雅涅》中选取几段音乐,合编为3套组曲发行。
如今,《加雅涅》几乎不再上演,《马刀舞曲》却红了近80年!
即使在没有互联网的年代,《马刀舞曲》的传唱度也不输《江南style》。
从上世纪40年代起,英国、德国、美国等好多国家都流传着它的旋律。该曲的适配度甚广,电视剧、电影,甚至花样滑冰背景乐都在用!
哈恰图良的音乐道路走得很不寻常。他虽然从小浸染在音乐环境中,但是并未专业学习音乐。
童年时代起,他就对音乐产生了一种不可抑制又无意识的迷恋,但直到19岁前往莫斯科后才开始正式接受音乐教育。
而且起初,他去莫斯科的目的不是为了学音乐,他是去莫斯科国立大学物理与数学系学习生物的!(也许是因为那时候他已经预测到“21世纪是生物的世纪”吧),后来才转学去学习大提琴和作曲。
由于亚美尼亚特殊的地理位置和文化历史,他的音乐受到多元影响:亚美尼亚、格鲁吉亚、俄罗斯、阿塞拜疆、土耳其的民间旋律为他的音乐注入热情而 神秘的东方民族色彩;他所推崇的拉威尔、法雅亦影响了他的创作兴趣,因而创作了好些具有现代性的器乐重奏作品。
哈恰图良已经做好了短期内不被大众接受的准备,因此曾这样说过:“交响乐就是我的脸。也许,有人觉得这张脸挺难看的。不过20年后,它一定会变得美丽。”
然而……他错了。
他火得不要不要的,而且火得非常迅速,甚至火得非常持久!
唯一一首小提琴协奏曲:火了!1940年,他花两个半月写完《d小调小提琴协奏曲》是他唯一一首小提琴协奏曲,献给当时还很年轻却杰出非凡的小提琴家大卫·奥伊斯特拉赫。
他自己回忆说创作的时候灵感源源不断,“乐思和想象就像从手上流到纸上”,都有点来不及记下来了。
本人被起和作品同名的外号:(生气地)火了!(图片6)

1942年上演的《马刀舞曲》尽管深受欢迎,哈恰图良本人却不大高兴:因为有些广告宣传语把他称为 “马刀先生”。
他很生气地在自己的小本本上记下一笔:“如果早知道它会这样火爆,我宁愿不写。”
写国歌:火了!
1944年,哈恰图良为亚美尼亚苏维埃社会主义共和国(National Anthem of the Armenian SSR)创作了国歌。
全国人民都会唱的歌,国民度100%。这首歌被沿用了近50年,直至1991年苏联解体。
但是解体后,他更火了。
1998年,哈恰图良的头像和《加雅涅》双人舞剧照、乐谱一角,被设计到了亚美尼亚货币的50德拉姆纸币上,直至2004年。(图片7)

不惧大佬珠玉在前强行接单:火了!
《假面舞会》(Masquerade)是哈恰图良的又一大代表作。
在大文豪莱蒙托夫诞辰100周年的时候,瓦赫坦戈夫剧院邀请哈恰图良重写一版配乐。
稳重的圆舞曲旋律背后,其实哈恰图良压力山大。
因为莱蒙托夫的原作诗剧早已被另一位作曲大佬——格拉祖诺夫创作过了,并且这个版本已经被沿用了近20年!
这就像重拍了好几部的《神雕侠侣》,总有原著粉和老版本粉丝不满意。
不过哈恰图良向来极其擅长舞曲,于是在压力下创作出了比格拉祖诺夫更加传世的《假面舞会》。
几年后,他又从中选取几段组成了交响组曲。
把舞剧配乐改为组曲套曲是哈恰图良的常规操作。
一大原因是舞剧频繁上演很麻烦,另一大原因其实是他有点“私心”:哈恰图良不满足于作曲,还想做指挥!(图片8)

因为他把管弦乐队视作一件完整的乐器,而亲自指挥可以让他更贴近观众。
这个梦想在1950年终于得以实现,此后一发不可收拾。他曾亲自指挥维也纳爱乐乐团演奏自己作曲的舞剧《斯巴达克斯》(Spartacus)并发行唱片。
此外,他指挥自己的乐团巡演了40多个城市,跑遍全球,北至赫尔辛基,南至布宜诺斯艾利斯,西至墨西哥,东至京都,简直是巡演界的劳模。
42年前的今天,哈恰图良离开了这个世界。(图片9)

他一生留下31部交响乐、3部舞剧音乐、2首室内乐、17首钢琴独奏曲、13部协奏曲、7首管乐曲、21部戏剧配乐、25部电影配乐、76首声乐作品。
在这个日子里,让我们多听一听这位宝藏劳模的作品吧!