清代家具的造型特征
厚重华丽
清代家具和明代家具在造型艺术特征上追求不同的美学风格。明式家具，包括清朝初期继承了我国家具传统的装饰风格及制作方法，造型风格上追求简练。进入乾隆年间以后，由于国力强盛，统治者好大喜功的心态日益显现。家具制作工艺逐渐崇尚精雕细刻和豪华富丽的装饰手法，形成雍容华贵的风格。清代家具变肃穆为流畅，化简素为雍贵，从适用走向厚重，从明代家具的清新典雅转换成繁冗富丽。
清代家具用材厚重、形体宽大，局部多采用夸张的手法。其总体尺寸趋于高、大、宽、厚，局部的尺寸、部件用料也随之加大加宽。这一风格在广式家具中表现最为突出。如清三屏背式太师椅，稳妥浑厚的三屏背，粗硕流畅的腿脚扶手等浑然一体，稳固而大气、繁冗而宽厚，王者之气尽显，体现出清代家具的典型特征。
清代家具繁冗富丽，气派非凡。装饰手法丰富多彩，雕刻、镶嵌、彩绘等技法悉数采用，做工精细。如嵌云石屏背官帽椅，椅背是一个整体方框，内套方框中镶嵌山水纹样云石。扶手前低后高，扶手下连接等分四根联帮棍，椅腿脚直落而下，罗锅掌、矮老和椅盘下面横掌相接。整个椅子除椅背为方形，扶手掌、鹅脖、联帮棍、罗锅掌、矮老及椅腿和踏脚掌皆为圆形。整体造型舒展而柔婉，选材整洁，方圆结合，富丽而流畅。
新品层出
就家具的种类而言，清代是中国古代家具史上种类最为丰富的时期。如明代以前凳子只有方、圆两种形式，清代以后，除方凳、圆凳外，还有梅花凳、海棠式凳等新品。椅子品种就更为齐全、更为丰富。清代家具的新品种大多是在明代家具的基础上发挥创造性，锐意创新的成果，部分家具在造型、功能、工艺和装饰等各方面都达到了顶峰。
太师椅在清代家具中占有重要地位，其造型独特，个性鲜明，式样丰富。清代太师椅造型庞大，纹样题材丰富，装饰手法多样，其共同特征为尺寸大于一般椅子，有屏风式的靠背和扶手，靠背扶手皆雕嵌描绘，精美而富丽。仅就形式而言就有三屏风式靠背太师椅、拐子背式太师椅、花饰扶手靠背太师椅、透雕喜字扶手太师椅、五屏风式书卷头彩绘瓷面扶手椅、独屏雕刻扶手太师椅等。例如，屏风式透雕太师椅的扶手和靠背处的转角都有委角，构成明显的台阶式效果。靠背的背板上嵌装浮雕。椅盘四角装有金属错金包角装饰，与四腿的铜套包裹相呼应。其形体庞大，造型粗犷、厚重，纹饰对称、华美，技法多样，浮雕、透雕穿插结合，金属错金饰件异常华丽。
清代家具中，椅子的变化最为明显。如清代广式统碑椅基本保持了明式家具的特征，但在装饰上更见繁冗。其靠背板不再仅浅雕纹样，并且整体上加以繁冗的雕刻和镶嵌装饰。清代苏式统碑椅的变化则不如广式明显，基本传承明代造型特征。
为了攀比，清代宫廷十分重视家具制造业的发展，而宝座更是王室显贵们的首选，因此清代宝座不仅数量多，而且质量高。故宫所珍藏的宝座，设计独特，雕刻精美，刀法娴熟，纹饰得当，线条清丽，气势威严，色彩华丽，装饰各异，或嵌玉，或镶剔红。其中，乾隆时期的作品最为精美。
园林家具作为园林的组成部分，在与环境的配合协调方面达到很高的水平。园林家具本身结构合理、造型优美，装饰精炼、形体稳固，显示了东方艺术独有的魅力。进入清代以后，社会经济结构发生了新变化，生活出现了新内容，人们的审美情趣也发生了变化。富庶的江南达官贵人、文人墨客云集，为了享受、摆阔，他们竞相兴建私家园林，掀起了修建园林的高潮。他们讲求风雅，对园林中家具的要求也极为讲究，为了追求整体的和谐，在营造构筑房舍时，他们往往根据具体情况对家具进行特殊设计。经过文人学者独具匠心的设计、家具显得更为典雅、隽永而意蕴深刻。
竹器家具
竹器家具的出现和发展也是清代家具取得的新突破。竹子是多年生禾木科常绿植物，其材质坚韧、剖面光洁、手感舒适、清凉宜人，并且生长快，分布广，价格低廉。自古以来，民间就用各类竹子制作家具。清代竹器家具制作精良，主要选用生长两年以上的毛竹、麻竹为原料，利用竹材光洁、凉爽的特色及竹青、内黄的不同特性，经郁制、拼嵌、装修和火制等复杂的工序制作完成，具有象牙的质感，主要制作椅、床、桌、几、屏风等。
藤柳家具
在清代也得到了前所未有的发展。清代的藤柳家具无论在数量上，还是在质量上都达到了历史顶峰。文人雅士为追求书斋居所的高雅和自然之美，利用树根制作家具，树根多取材于深山密林中，匠师根据材料的形态，因材施艺，精心设计，经过反复处理，数度髹漆，制作成情趣盎然、典雅古朴、经久耐用的各式藤柳树根家具。尤其是那些天然的疤、节、瘤、瘿、洞、缝，经过匠师文人苦心经营，匠心独运，化腐朽为神奇，江南各地园林中有保存完好的藤柳家具。
