所谓"景观摄影",目前在摄影理论研究方向尚未有一个确切的定义。其原因就在于从纪实摄影、纪实风光摄影和观念摄影中都能看到他的"影子"。目前,标榜"景观摄影"称谓的创作群体风起云涌,涉猎领域及其表现手法亦是令人目不暇接。当然,在这个新旧交替和动荡转型的时代,人们对新事物充满好奇和探索的心理,发生这种现象再也正常不过了。鉴于此,关于"景观摄影"的理论研究必须加快步伐,以便为"景观摄影"创作指明一个有利于其发展的前进方向。 本人通过长期对景观摄影创作现状的研究和文献搜索的梳理,认为"景观摄影"应该是纪实风光摄影观念化的产物。本文从以下三个方面对这一观点进行阐述:首先,景观摄影缘起于风光摄影,是摄影家对现代社会和城乡一体化进程"加速度"发展致"生活本身展现为景观的庞大堆聚"所带来的"正负"影响的关注；其次,社会景观为人类命脉所系,关注"人"及其生存环境促进了摄影人以"纪实风光摄影"观念化的表达方式介入文化和社会变革；再次,景观摄影是对纪实风光摄影的借鉴和超越。在对当代景观摄影的发生与发展梳理之后,本文归纳出其视觉表达方式,即"无表情外观"的呈现、"空间"景观的拓展与延伸以及多维视角的个性表现。并在此基础上从景观解读的表象化和风格样式的程式化两方面提出对当代景观摄影现状的反思。对于西方现代景观摄影发展进程的了解,无疑会帮助我们开阔视野,少走弯路,取其精华,弃其糟粕,促进我国当代摄影事业的发展。
同时，景观摄影是中国当代摄影中出现的一种特殊的转型现象。景观摄影是摄影师在理性、客观的思维下对基于人造景观为主体进行观察并创作的一种形式。景观一词最初来自当代法国思想家居伊·德波所著的《景观社会》一书中。他认为世界随着发达的资本主义,景观已成为物化的世界观,而景观的本质是图像介导的人与人之间的社会关系。景观摄影可以说融合了纪实摄影的现实感与观念摄影的思想,景观摄影出现在一个工业与科技飞速发展的时代,通过摄影师拍摄的景观,展示的不仅仅是其本身的呈现,还传达了摄影师对现实社会的审问与思考。它不仅是一种可以表达情感和意识的艺术形式,还是一种有深度的传达思想观念为特征的摄影形式。
Holi.河狸”的混合基因来自专业建筑摄影工作室“存在建筑-建筑摄影”。作为存在建筑的子品牌，Holi.河狸沿袭存在建筑的设计背景和强烈纪实精神，以及不断革新的极高审美标准。作为充满人文精神的拍摄团队，每位摄影师对设计的深入理解，对自然的尊重，对人群行为的入微观察，让每一组作品充满活力。
李伟，大型建筑空间摄影创始人，现居杭州。一直热爱人文纪实类摄影，工作室主要拍摄内容包括建筑、景观、室内空间等项目，摄影作品《公望美术馆》荣获2017年法国巴黎PX3摄影大赛建筑类荣誉奖，2017年IPA国际摄影奖中国大奖赛建筑类金奖。在建筑空间摄影领域，一直探索物与人、物与空间、物与自然共生共存的联系。自然、和谐、艺术性的建筑空间视觉表达是其追求的方向。
E.Lit光影空间是服务于建筑、景观、室内设计行业，展现设计成果的新锐空间摄影机构。本司长期秉承着对设计改善生活的追求和展现设计魅力的初衷并不断努力前行。源于团队自身的设计专业背景与艺术审美修养，熟悉了解项目从设计规划至施工落地的前中后期过程，更加善于剖析设计意图与思路，可准确把握设计调性、展示设计语言和产品功能。针对环境空间从体会、解读至最终诠释，能够完美呈现实景，并展现出更优效果。
我认为中国人的眼光局限于风景人文，国外人走的是心。所以很多获奖的摄影作品并不是风景，而是生活。国人拍摄出来的作品绝大多数都是风景，所以我认为，别人拍过的你再去拍，不管拍的再美，也是重复。
