今晚在上海交响音乐厅欣赏了一场精彩的交响音乐会。享誉国际乐坛的旅欧著名指挥家吕绍嘉和青年小提琴家李襄琳携手上海交响乐团的音乐家们一起为大家带来了两首重磅曲目。
上半场我们听到的是李襄琳演绎“四大小提琴协奏曲之一”的门德尔松《e小调小提琴协奏曲，作品64》。作为新生代的小提琴演奏家李襄琳近年来在国内外著名的小提琴赛事中都获得了很好的成绩。而且她不仅获得了科蒂斯音乐学院的文凭，还在哥伦比亚大学完成了计算机学士学位的课程。也许是有理科生的严密逻辑和艺术生的感性浪漫，在她的音乐中能够感受到一种特别的专注。对于一首如此熟悉的曲目，想要打动观众并不容易。她与乐队的配合非常默契，华彩乐章也演绎得细致优雅，让她那把1902年制作的恩里科·罗卡小提琴金色而温暖的声音发挥出最佳效果。返场的小提琴曲目是阿尔谢尼·古谢夫《第1号小提琴创意曲》。这位1998后出身的作曲家还是一位钢琴家，这首小提琴作品也非常富有想象力。
下半场是布鲁克纳的《降B大调第五交响曲， WAB105》。今年上布鲁克纳诞辰二百周年纪念，会有多一点机会听到他的作品。记得最早是听了杨燕迪教授的课以后完整地去听过一阵子布鲁克纳的九部交响曲。因为他的作品每一部体量都很大，刚开始的时候听起来会觉得累。这几年宅家时间多，特别需要安定能量的时候经常会放一放布鲁克纳。尤其是读塞尚传记的时候，脑海中经常会跳出布鲁克纳。感觉他们俩有非常多相似的地方。出生在小地方，身上有着朴素和踏实的特质。对于创作心怀虔诚，无论别人如何评价，都不会改变他们的认真和初心。塞尚画苹果，画圣维克托山画了一辈子，这些画不是为了画给别人看的，而是为了自己。布鲁克纳也是，他不停地写，无论在怎样的境遇，都用虔诚的心去创作。
这部《降B大调第五交响曲》创作于1875-1876年，当时作曲家正处于人生低谷，生活窘迫，但是他依然坚持着自己的信仰，对于创作坚持着自己的信仰，对于创作一丝不苟，每个音符都写得非常认真。布鲁克纳是一位非常虔诚的天主教徒。在他的音乐中能够感受到建筑厚重的力量感。音乐开始，低音声部的引子仿佛是一根根柱子为教堂打下的地基。随着越来越多声部的加入，教堂也从简单的框架结构变成了丰满宏伟的建筑。在音乐中哥特式的圆拱顶，巨大跨度的管风琴演奏出庄严的音响……
在音乐的时空里，我们看到的是一位巨人虔诚的跪拜在上帝的面前。有人觉得他的每一部交响曲都写得很像，九部交响曲写的就像一部，但我们每个人不都是在日复一日中慢慢走向彼岸吗？重复正是生命的延续。听布鲁克纳需要一点耐心，也需要一些信仰。总有一天音乐中的那些细节会变得生动有趣，那不仅是听懂布鲁克纳，也因为我们听懂了自己。
