2019年奥斯卡最佳影片《绿皮书》名字灵感来源于一本黑人旅行指南，里面介绍了在上世纪60年代种族歧视相对严重的美国南方，黑人可以在哪些餐厅或旅馆用餐或入住。影片改编自真实故事，托尼是意裔美国人，丢掉夜总会保镖的工作后，受雇于黑人音乐家唐，为他当司机兼保镖，跟着后者一路南下音乐巡演，种族、阶级、性格差异巨大的两人，在旅途中从开始的互怼到彼此理解，最后建立起奇特的友谊，不仅仅见识了各地的风土人情，更重要的是，完成了自我认同与救赎。
《绿皮书》很容易让人联想到另一部高分电影《触不可及》，同样是两个迥然相异灵魂之间的碰撞。托尼身形肥胖，暴饮暴食，满嘴脏话，唐身材修长，饮食讲究，行事文雅；托尼主张及时行乐，喜怒夸张，唐克制冷静，有厌世气质；托尼是烟火气十足的世俗人，唐是孤独的艺术家。
影片开头托尼是一个种族歧视者，他虽然不会当面说，但背后悄悄扔掉黑人工人用过的杯子，为唐工作也是奔着高薪不得已为之。而唐，家里摆放着硕大的象牙，待客时坐在高高的王位上，反映出他极其自尊虚弱的一面，他唯恐被人看轻，唯恐别人将他与其他族类混为一谈。将这样的两个人密闭在一辆汽车里，让他们相处八周，必定会发生许多有趣的化学反应，这是惯用的好莱坞编剧套路。
影片在细节上做足了功夫。一路下来，托尼学会了穿西服打领带，唐爱上了吃炸鸡和开玩笑，托尼为唐开解人生忧伤，唐教托尼给妻子写情书，托尼理解了唐的伟大和勇敢，唐也对自己的黑人身份有了更深的认同。总之，两人齐头并进的发生了变化。另外，影片中前后呼应的细节比比皆是，托尼偷的绿色石头，两次在雨雪天气被警察拦下……
怎么说呢？正因为《绿皮书》太过工整，所以显得中规中矩，缺少一些打动人心的品质。它太想把所有事都点明了，比如托尼之所以能很包容唐，是由于他的意裔身份，两个边缘人的惺惺相惜，影片偏要借人物之口说出来：“你（托尼）也算是半个黑鬼。”
相比之下，我更喜欢影片那些闲笔，唐就餐付账时被忽略，一闪而过的镜头；对唐同性恋身份蜻蜓点水而过，这也解释了他那么克制、隐忍，是为了避免随处可见的嘲笑；南方黑人和唐隔着公路相望，这也是过去与未来，野蛮与文明的一次照面；托尼说：“我以前在纽约夜总会工作，我知道这个世界很复杂。”一句话不动声色地讽刺了那些狭隘的歧视者。
扮演托尼的演员是维果·莫特森，他为了这个角色增肥40斤，完全看不出当年阿拉贡英俊忧郁的风采。维果提名最佳男主角，但没有获奖。一是托尼这个角色本身没有唐丰富，二是维果身上美国人自由散漫的气质浓厚，五官太冷感（一查是丹麦和美国混血），没有意大利人那种喧嚣劲儿，虽然他的口音和手势学得很到位，让人想起了《教父》。唐的扮演者马赫沙拉·阿里得了最佳男配角，他长得就像一副受过高等教育的样子。
《绿皮车》不仅仅是关于种族问题，更确切点，它是为少数群体发声，包括黑人、移民、同性恋等等，正如唐所言：“如果我不够黑人，也不够白人，或者不够男人，我是到底什么人？”。在现实生活中，多数人对少数人的歧视无处不在，面对歧视，影片中的主人公唐始终保持自尊，托尼则习惯用暴力解决，导演认为两种手段都有必要。
值得一提的是，影片中他们每次遇到歧视时解决的方法都不一样：第一次托尼用拳头解决，第二次托尼拿枪恐吓，第三次他用钱贿赂，第四次唐给总统打电话，最后一次他们罢演离开。
也许少数群体电影从控诉、愤怒的情绪宣泄中走出，探讨如何与世界打交道，解决现实问题，争取合法权利，赢得平等尊严才是王道。
