《旅行的艺术》是英国作家阿兰·德波顿创作的随笔集。在《旅行的艺术》里，阿兰·德波顿揭示了旅行的深层意义，他认为旅行以及对旅行的研究可以加深人们对幸福的体验，这样的体验更主要体现为让自己发现并获取生活的价值。英国《星期日泰晤士报》评论说，这部书就像一场完美的旅程，教人们如何好奇和观察，让人们重新对生命充满热情。
对于目的地的取向，对于事物的取向，其本质与价值是一个内在必要的因素，但在现实世界里，许多艺术品及名人的点缀与渲染，有时则会使一个地方由不为人知到多人慕名而去。名人有意或无意地“倾向”，也容易为缺乏主观的大众提供了“客观”的指导，人们以此为标准，不由自主地走入别人预设的审美框架。
在梵高绘出普罗旺斯的柏树之前，也许人们只是将普罗旺斯的柏树当作普通物种对待，也许已有人发现其树叶的尖硬与挺拔。但后来人们慕名而去的普罗旺斯大抵都张贴着“梵高”的标签，为人们提起时，便可傲气地说出：“那是梵高去过的地方啊！”也许有人还会拿出其画作的仿品，或拿出自己拍摄的照片，以此表示自己见识之广和品位之高。
名人艺术固然可贵，它展现出我们生存世界里最显著，亦或是不为人知的特点，但一件艺术品并不意味着所有，就如尼采所言“世界乃无穷”一样，一幅画作并不能完全包含所绘对象在现实中的细节与所有。艺术家之可贵，正在于从无穷之物中找出最显著、最具有象征的特征，即是其智慧所在。旅客以艺术为标签，得以满足欲求，却少人究其价值。艺术家的价值固然不是一处美景的所有，也不是目的地的所有，尚可借鉴于其中的价值，切莫以虚假来粉饰自己的内心。
大多数人对于目的地的选择是群体心理所致，走马观花式的旅行带来的也许是一时的情绪高涨，尔后是毫无收获。在一处景点人潮拥挤过后依旧赞叹旅途的愉快，实为单纯而又麻木的表现。
人们对于一种美景的喜爱，会由群体暗示心理催生对美的拥有，有人会在景区留下显赫的名字，以此示意后人来满足心理需求；有人也许会透过手机屏幕去拥有，以此证明自己的阅历得到充实。在英国作家和美术评论家罗斯金眼中，这都太过庸俗，是低级的拥有。对于自然的分析和观察，收获的不仅是对喜爱之物更深一层的拥有，更能在探索过程中发现出普通外表下奇妙的、且为少数人所知的美。也许对于单纯以放松身心为目的的旅客来说，罗斯金式对美丰富自身且拥有新的亦或者更深刻的感受。走马观花式的旅行换来的只是一时的心理满足，过后便索然无味。
阿兰·德波顿在其《旅行的艺术》一书中，通过艺术家以及自身对旅行的见解，予以读者一种全新的态度与感受：旅行不必追随大众，对目的地的选择、自身需求更应是一种细致而微的态度。于当今渐被智能和名利腐化的社会中，人们追求一件事物、享用一件物件时似乎已附上要向朋友、向世界分享的使命。在这种欲望的驱使下，人们所追求之事物、所享用之物件便会大大失去其价值。久而久之体现的将不再是分享，而会成为一种无聊且乏味的竞争。虽智能予我们以便利，而人的心智却不应随其发展而逐渐变得麻木。阿兰·德波顿《旅行的艺术》和梭罗的《瓦尔登湖》便是在证实，在提醒人们这一逐渐被人遗忘的现实。
“一个人能放下的东西更多，他越是富有。”梭罗在简陋的自制木屋中，感受着自然更加纯真的美，获得的更得以充实自己。洪堡在美洲的历程中以执着的追求去拥有美，福楼拜在埃及的历程中感受当地文化，塞维尔在卧室的探索中逐渐发现新奇，伯克在高山冰川下感受壮阔之美……阿兰·德波顿在自由的探索中予我们以慰藉，让我们踏上哲性的旅途，在一路哲思和自我发现中领悟旅行的意义。
