我们需要的是戏剧性冲突,戏剧性冲突是完全不同的造物,它是由几个元素组成的,如果你弄错了其中任何一个元素,那么无论你写再好,你的故事也会一败涂地。
所有冲突都是麻烦事,但并非所有的麻烦事都是冲突。
我必须给冲突下一个精准的定义,拥有一个戏剧性的渴望和一个戏剧性的障碍,才能制造出戏剧性的冲突。
戏剧性渴望
你怎么知道自己有没有一个戏剧性的渴望,且这个渴望是否足以激励人物推进故事向前发展,从而达到一个戏剧性的结尾呢,人物的渴望是要想具有戏剧性人物,必须感觉到这个渴望的满足与否是生死攸关的大事,这并不是说它真是一件生存或死亡的事情,不过人物对此必须抱有强烈的感情,他内心必须深信不疑,除非这个局面有所改观,不然人物就无法继续容忍目前的生活。这个渴望必须是压倒一切的渴望,而且他必须把人物推到极限状态,在最低程度上他们也要有一种危机,有一种直面的对峙,还要有一个结局。
戏剧性障碍
你怎么知道自己设置的障碍是否足够强大到可以算作一个戏剧性的障碍呢?这个障碍必须有同样强大的决心,同样强劲的动力,它拼死也要抵消,也要抵挡或者打消这种渴望,正如这个渴望试图征服这个障碍的动力一样强劲。让他在情感方面、身体方面、社会方面、经济方面都要遭受严重的危害或者遭遇灭顶之灾,那么这个障碍就是一个戏剧性障碍。
障碍是第一位的
障碍通常要率先出现,当然你也可以一开始就燃起一团渴望,以推动故事情节向前发展,不过前者比后者更容易一些,无论是先渴望后障碍还是先障碍后渴望它们出现的时机要尽量贴近一些。
戏剧性行动
行动要想具有戏剧性,他要么必须针对难题展开直接攻击,要么必须针对难题展开,积极防御。
思想活动
思考问题也可以等于行动,伟大的故事全都涉及了人物内心的思想变化,还有人物内心世界的种种冲突,这相当于说人物是在和自己展开搏斗。除了学会运用冲突之外,思想活动是写作记忆中最难啃的一块硬骨头了。
渴望、障碍、行动(你的第一道防线,屡试不爽的工具,故事的三驾马车)
渴望、障碍、行动是推动戏剧曲折前进的一二三,假如你把这三个要素都做到位了,而且运转如常,我们的故事就拥有了戏剧性的活力,以推进它直抵一个强大的结尾,当你重新创作一个故事或者一个场景的时候,你首先要问自己几个问题: 什么人渴望什么东西,障碍是什么?人物要做什么事情来克服障碍。
结尾
即收尾,结尾比较难写的主要原因往往是故事根本就没有真正的开始,一般的规律是结尾就埋伏在开局之中,假如你拥有两股旗鼓相当的势力,他们都全力战斗,想要征服对方,那么你的故事就算开始了,经过一场全面对决之后,一方胜出,此时故事也就结束了,结局既冲突的解决,它只是一个要么胜利要么失败的问题。
幸福的运用
在小说中幸福只是作者故意放水、埋下伏笔的骗局。
每况愈下(情况越来越糟,故事越来越好)
好的故事从来不是一帆风顺的,事情变得越来越糟糕,直到出现转机为止,在故事的每一个场景,每一个章节结束的时候,情势必须雪上加霜才行,这意味着戏剧性因素正在逐渐累积。你有两种选择,要么你挑起矛盾离间两人,要么你干脆去掉其中一人,每个人物都必须服从于一个目标,也就是说他必须跟别人发生摩擦,以便彰显某种对于两人来说都很重要的东西,对侍总是需要的,不过对侍并非总是带有挑战性和威胁性或者大吵大闹的,对侍也可能是温文尔雅的。
每一个尾声都要出现在人物的思想世界里,让他陷入苦苦思索,忧心忡忡,内心挣扎的状态之中,如果形势一片大好风平浪静,那么故事就会无力泛起波澜,曲折前行。
情感
他担心什么?他害怕什么?他希望什么?然后你要用最好的方式把它们写下来。
展示
展示是你的基本武器,其手段几乎总是包括场景和对话。展示经验的对立面是讲述观念。展示就是让事情真真切切的发生在我们眼前。
作者不必使用残酷成性或者疯子这样抽象的词语,来把这些事实讲述给我们听,是要把整个事件活生生的展示出来。
如何检查?
检查的结果要力求严格,你要问自己:
什么人渴望什么?这个渴望是强烈的吗?它能够再强烈些吗?他它能够出现的更早一些吗?
障碍是什么?这个障碍出现在第几页上,它能出现的更早一些更强烈一些吗?人物是否能够不理睬这个障碍却毫发无损呢,记住障碍可以出现在渴望的前面。
行动是什么?人们通过做什么事情来克服这个障碍,它出现在稿纸的什么地方,它能够更早一些出现吗?人物能不能采取更多的行动,或者更加坚定不移的主张,自身利益能不能表现的更加强烈或者更加直接。
最后结局是什么?是胜利呢还是失败,或者是局部胜利,假如它是一个场面的结局,那么你还有更多的战斗要开打,假如它是一个最终的结局,那么故事也就结束了。