我喜欢梅花，每次雪后我定然会去和谐公园，那里有几株黄颜色的腊梅，寒冬凛冽的日子里腊梅花愈加的沁香，我喜欢独坐在腊梅树下，闻着那淡淡的香气，闭上眼睛静思。
今晚老师教我们画梅花，我本以为这是一个非常简单的课题，可是，真正下笔时我才发现我根本画不出有灵性的梅花。
尚老师说，画国画不是简单的用笔勾勒出一幅画，而是要通过一幅画来了解这副画的文化内涵，要具备文化力。
我倍感惭愧，我突然发现我根本就不了解梅花，我甚至背不出一首完整的赞美梅花的诗句。
很长时间以来，我在追求的是画的美感，而现在我发现自己竟然错了！我终究还是落入虚荣的俗套。
梅花作为中国十大名花之首，在中国传统文化中有着不可替代的地位。梅花与兰、竹、菊一起列为四君子，与松、竹并称为“岁寒三友”。自古以来，梅以它的高洁、清新、坚强的品格，给人以奋发向上的印象。
如果我们画梅花，必须了解梅花的形态特别，崇敬它的高贵品质，否则我们画不出它的饱经沧桑，威武不屈的阳刚之美。
我们看梅花，我们只是把注意力放在了花上面，我们很少去观察它的枝条。梅花的枝条清癯、明晰、色彩和谐，或曲如游龙，或披靡而下，多变而有规律，呈现出一种很强的力度和线的韵律感。
梅花开在最寒冷的季节，在恶劣的环境中，梅开百花之先，独天下而春。梅花不惧严寒、傲然独放的高贵品格激励着人们，是一种精神寄托。
就如唱歌，当我们和歌词旋律形成共鸣，我们唱出的歌让人泪流满脸；否则我们就只是在重复歌词。
画画也是如此。中国国画重在黑白灰，我们很多时候追求色彩这些外在美而忘记了最初的根本，所以我们画不出真正的作品。
只有当我们了解了画作后面的深厚的文化底蕴，只有当我们怀着崇敬之意去下笔，我们的画才能有感情色彩，才能达到有情有趣有意有境界。
画画不单单追求一个形，最主要的是追求魂。
画画不是简单的涂鸦，而是追求情趣的高雅，用文化做内在的底蕴，我们方能升华我们的品味，去真正享受生活之美。
不仅如此，我们要会吟诵关于梅花的诗，下面这10首则是历代咏梅诗的经典之作。
雪里梅花诗（南北朝·阴铿）
春近寒虽转，梅舒雪尚飘。
从风还共落，昭日不俱销。
叶开随足影，花多助重条。
今来渐异昨，向晚判胜朝。
咏早梅诗（南北朝·何逊）
兔园标物序，惊时最是梅。
衔霜当路发，映雪拟寒开。
枝横却月观，花绕凌风台。
朝洒长门泣，夕驻临邛杯。
应知早飘落，故逐上春来。
咏落梅诗（南北朝·谢朓tiao）
新叶初冉冉，初蕊新霏霏。
逢君后园宴，相随巧笑归。
亲劳君玉指，摘以赠南威。
用持插云髻，翡翠比光辉。
日暮长零落，君恩不可追。
早梅（唐·戎rong昱yu）
一树寒梅白玉条，迥临村路傍溪桥。
不知近水花先发，疑是经春雪未销。
梅花（宋·王安石）
墙角数枝梅，凌寒独自开。
遥知不是雪，为有暗香来。
山园小梅二首 其一（宋·林逋bu）
众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。
疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。
霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。
幸有微吟可相狎xia，不须檀板共金尊。
山园小梅二首 其二（宋·林逋）
剪绡零碎点酥乾，向背稀稠画亦难。
日薄从甘春至晚，霜深应怯夜来寒。
澄鲜只共邻僧惜，冷落犹嫌俗客看。
忆著江南旧行路，酒旗斜拂堕吟鞍。
书院杂咏 红梅（宋·王十朋）
桃李莫相妒，天姿元不同。
犹馀雪霜态，未肯十分红。
素梅五十八首 其五十六（元末明初·王冕）
冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。
忽然一夜清香发，散作乾坤万里春。
墨梅（元末明初·王冕）
我家洗研yan池边树，朵朵花开澹dan墨痕。
不要人誇好颜色，只留清气满乾坤。
