在我们高度关注如何进行家庭教育的时候，似乎忽略了一个问题——作为家庭教育关键环节的家长一环够不够强。

        家长的格局决定孩子的未来，可如何提升家长的格局又不是一时三刻的事。每一个家长都是从第一次开始的，成为家长的那一刻，家长与孩子是一样的，对未来的一切都是现学现用的。

        要想在家长这个身份上做的够好够强，就要不停地学习，以小学生的心态终身学习，陪孩子一起成长。

        今天继续分享英国教育家夏洛特·梅森的家庭教育。

        CHAPTER 5 作为教育手段的课程——20

                      看图说话
        目的
        1．继续学习儿童在学校里学的兰西尔绘画系列。
        2．增加他们对兰西尔画作的兴趣。
        3．说明兰西尔熟悉动物的重要性。
        4．帮助儿童真正地理解每一幅画。
        5．提高他们的注意力和观察力。
        步骤
        步骤一：问儿童是否还记得上一次课他们讨论的画中的内容，问他们，艺术家以画动物著称表现在哪个方面？告诉他们兰西尔在很小的时候就熟悉动物：他有一条爱犬。由于他喜欢动物，他研究动物，研究动物的习性，所以，他就能够画它们。
        步骤二：给他们看亚历山大和第奥根尼的画像，要他们说出他们在画里都看到了什么，说出画家在画这幅画的时候想的是什么，这幅画传递给我们的信息又是什么。
        步骤三：三四分钟以后，把画拿走，然后看儿童注意到了什么。接着问他们，不同品种的狗对他们来说意味着什么：强壮有力的獒代表亚历山大；这条高贵威严的凶猛的狗跟在他的后边；而那条塞特种猎狗的脸上则带着智慧的顾问官的神情；那条呆在桶里的皮毛粗硬的小猎狗则面带轻蔑。接着，问他们是不是已经注意到画里有什么东西能表明这是一天中的什么时间。比如，工具被扔在工人的筐的一边，表明这是午饭；正午的阳光照在狗的身上，它的影子投射在桶上，这些都说明时间是中午。
        步骤四：让他们读一读标题，说出他们知道的任何关于亚历山大和第奥根尼的事情，然后告诉他们，亚历山大是一个伟大的征服者，他生活在公元前356～前323年，对波斯、印度和地中海沿岸一些国家征战的胜利使他威名远扬。他非常傲慢、强壮、自负。第奥根尼是一个犬儒派哲学家，借助亚历山大和第奥根尼的故事解释和描绘犬儒学派，并借助这个故事辨别出，哪条狗代表亚历山大，哪一条狗代表第奥根尼。
        步骤五：让儿童在5分钟内用铅笔在纸上画出这幅画的主要线条。
        原创插图　我不断说到儿童画的具有原创性的插图。增补一次课的课堂笔记也许有用，这或许会不经意地对上同样课的教师有所帮助。但是，一般来说，最好让儿童发挥他们自己的想象，不要过多干预他们。
        目的
        1．帮助儿童描述一幅自己在想象中创作的画，然后让他们用笔把它画出来。
        2．提高他们的想象能力。
        3．在色彩和构图方面帮助他们。
        4．让他们给正在阅读的小说做插图并以此提高他们对贝奥武甫的故事的兴趣。
        5．引导他们说出他们对怪物的看法。
        步骤
        步骤一：要儿童说出他们知道的诗《贝奥武甫》及其中的英雄。
        步骤二：在他们的阅读范围内，指出他们可能漏掉的情节。
        步骤三：研读书中对当时服装的描写以及对格伦德尔之死的描写（包括三幅可能的画）。
        步骤四：让儿童说出他们想象的场面并重读这段故事。
        步骤五：给他们看乔治·哈罗在《侠骨柔情之英雄》中为贝奥武甫所做的原创插图。
        画画课    读者会说，“实际上，儿童的画画课可能就是把颜料弄得到处都是，在纸上‘涂涂抹抹’”。——蘸满颜料的刷子滴着呈椭圆形的颜料。我认为，颜料有一种用途，它提供运用色彩的自由，否则，在我看来，“颜料”就成了艺术的工具，儿童要想把握它实在得花一番苦功，通过对颜料的合适调配，把这些颜料变成花朵或别的什么，儿童可能像一个艺术家一样画出具有超常效果的作品来。在他作画的时候，他只是为了画这个简单目的而聚精会神，却没有一点感情色彩。然而，感情是艺术的灵魂之所在。在“聪明”的教学方法的指导下，这种有成效的创作残害了儿童天性中理解艺术的触角。
        我们在教孩子们画画时要做的，让他们的眼睛有意识而非下意识地停在某些美的事物上，这些事物将在他们未来的岁月里、在他们的大脑里留下愉快的印象。那些六七岁的孩子们以他们特有的童稚，用色调和形状逼真的橡树、岑树、山毛榉或落叶松的刚发出来的小嫩芽，他们笔下那些粗制的小画在他们的心灵深处是一种纯净的美。
        儿童是天然的艺术家　像天然具有许多别的品质一样，儿童自然地具有艺术天分。我们在儿童面前摆放树枝和开放的鲜花，当他选择的时候，让他自己来处理。他会自己找到方法来构图上色，在开始的时候，对调色这类技术活我们最好少管一点。为了不妨碍儿童的自由，为了不阻滞儿童内在的艺术天赋的正常发挥，我们必须小心，不要在他们画点、线、面的过程中告诉他们应该这样或那样，或给他们多余的帮助。当然，也应该给他们用容易些的绘画工具，就是说，要给他们用油画刷子或碳笔，不要给他们用黑铅笔。不要弄一盒廉价的颜料应付他们，给他们用最好的颜料是划得来的。五六管上好的颜料能用很长时间，而且，这样的颜料也会让小艺术家赏心悦目。
        黏土造型　说到儿童的艺术训练，也许应该说说黏土造型。教师要做的主要事情是告诉儿童如何准备黏土以便驱除气泡，教他们如何为自己的工作做一个平台，这样，在一开始就有一种艺术氛围。然后，把一只苹果、一个香蕉、一个巴西坚果或类似的东西摆在他面前。不要让他用一大团黏土揉捏成一个造型，而是让他一点点地做成他想象的东西。他要用他的艺术感觉把握这只苹果、把握孩子鞋子上的皱褶、把握他的描绘对象所显示的使整个物体看上去不协调的地方，艺术就是在这种对对象的把握之中生成的。

        我们的大脑记忆是图片化的，让儿童多接触真正美的画面会提高儿童对美的鉴赏能力。

        钢琴和声乐　我必须带着遗憾，在那些对儿童教育来说非常重要但却被遗漏了的学科中，在对一些学科没有给予充分讨论的情况下结束这部分。
        如果可能，就让儿童一开始就跟“艺术家”、跟酷爱自己工作的人学习，让儿童跟一个不能点燃他心中艺术生命的热情之火的人，也就等于让他跟一个不合格的呆板教师学习并以此奠定他未来事业的基础，这是一个严重的错误。在说到声乐的时候，我想提到首调唱名法这一了不起的教育成就。儿童通过这种方法，以神奇的方式为声音做符号，反过来又给符号配声音。也就是说，他们不仅能读音乐，而且能为一段歌曲写符号，耳朵和声音同时受到训练。

        有时候点燃激情远比教授技能更重要。

        手工和操练　再没有比讨论两个更重要的科目更有用的了——手工和操练——它们是形成儿童日常生活的公认部分。就身体训练而言，没有比凌的瑞典操练更好的了。九岁以下的儿童都能在早晨做一点晨练。舞蹈以及各种各样的音乐训练，增加了孩子们动作的幽雅，如果要求不是特别严格，也给这些孩子带来了更大的快乐。
        在我看来，给椅子做罩子、用纸板做东西、做篮子、做士麦那地毯、日本窗帘、软木塞盖子、粗帆布上各种针脚的刺绣图案样本、简易的针线活、编织（用长针和毛线），等等，这些手工最适合九岁以下的儿童。儿童的手工课必须牢记的几点是：
        1．他们不能做那些没有用的东西，如豆子、粘贴东西、纸垫子及类似的东西；
        2．对他们做的东西要有耐心、要细心；
        3．不允许工作漫不经心；
        4．在工作范围之内，儿童应该进展顺利。

        有些方法不一定适用现在的我们，毕竟是跨越百年了。但教育理念、教育精神非常值得学习。