当你远远凝视深渊时，深渊也在凝视你。
原创作者：一个十八
导语
最近不愧是美剧迷的春天，接二连三的老剧回归和新剧开播让不少美剧迷直呼过瘾。
在众多公号提前预测神作的剧中，有一部虽然不是十分引人夺目，但也成功吸引到了我的注意，那就是10.13开播的大卫·芬奇导演的美剧——《心灵猎手》（Mindhunter）。
熟悉的出品方Netflix，熟悉的大卫·芬奇，熟悉的犯罪探案题材，不禁让人期待万分，利用一个周末的刷下来，我可以保证，新一类犯罪题材标杆已然确立。
作为探案剧中的文科生，《心灵猎手》不免要拿来与2014年HBO出品的《真探》作比较，甚至有人还拿《火线》来做比较。
诚然这些剧虽然作为探案剧，但是他们的节奏却绝对称不上快速，你所期待的如同《CSI》、《犯罪心理》般快速凌厉的办案速度在本剧中是绝对看不到的。
取而代之的是慢热的节奏，办案过程通过大量对白推进，几条支线看似与主线没有关系，甚至在第一集快接近尾声了，才出现第一个案件的线索，但是我却非常喜欢这种类型的剧。
因为在现实中案件本身就是复杂的，我们作为观众，跟随警探的脚步去剥丝抽茧得到真相，就应该是一个缓慢的过程，而不是如同神探一般，瞄几眼犯罪现场就可以得出结论。
当然我绝不是在贬低任何一部剧，只不过是大家各取所需罢了。
既然近年来有这么多的犯罪剧涌现在电视屏幕上，为何Netflix还会选中《心灵猎手》呢？或者说，为什么本剧还能吸引大卫·芬奇执导呢？
因为这部剧的重点在于分析每一位“暴力犯罪者”，或者用我们现在的话来说就是“变态”的心灵，探究每一位残忍凶手的作案心理，整理分类，从而在以后能预防这一类事件的再次发生。
你可能会感觉这段剧情似曾相识，甚至有点《汉尼拔》和《犯罪心理》的感觉，那是因为本剧是根据1996年前FBI探员约翰·道格拉斯（JohnDouglas）和马克·欧夏克（MarkOlshaker）的著作《心理神探：美国联邦调查局系列犯罪破案揭秘》改编，而上两部剧都从本书中参考了许多案例。
作为一部分析犯罪凶手的美剧，剧中对每位凶手的刻画都是通过大段对白表现的，在这里你看不到所谓非黑即白的人物，你要理解的恰恰是那些中间的灰色地带。正如剧中女博士所说
“涉及到研究对象进行批判性评价的时候，善与恶、对与错、非黑即白，这些二元化思维可能会影响到你，但我们需要理解的恰恰就是那些灰色地带。”
我相信这番话不只是对剧中人物所说，更是对剧外的我们所说。
既然是分析变态凶手，那么就不得不聚焦于本剧中各类凶手的演员，虽然是改编但是剧里的凶手大都确有其人，并且手段极其残忍，动机也都令人大跌眼镜。
但是跟随警探的步伐，一步一步了解罪犯的心态，了解罪犯做出这一选择的原因，知道罪犯的动机之后，你可能会理解，甚至还可能有些同情这些罪犯。而剧中两警探也在适时说出这一番话，
“一个病态的骗子杀了五个女人，还把自己当做受害者，而我们还要同情他的遭遇。”
“我们不是在同情他，我们是在利用他帮助更多的人。”
芬奇在访谈中也说过
“对我来说这些杀手的外皮下都是可悲的人类，在骇人的环境中长大。这不是在夸大我们应该给他们多少同情，这只是一个简单的事实……我们已经见了太多，人们之所以对他们着迷，是因为我们完全不像他们，他们是深不可测的。”
至于本剧的其他要素，例如冷静而不喧宾夺主的配乐，电影般的构图，明暗亮度控制完美的色调，干净利落的剪辑，富有年代感的服装和道具，精致而又危险的片头，我都可以保证还是芬奇那个熟悉的味道。
不是每一部剧都是完美无瑕的，《心灵猎人》也是。故事平缓，情感线让人困惑，几个案件的出现过于巧合，但这并不妨碍本剧在我心中的地位。
在剧集的最后，男探长探访第一位采访的罪犯时，两人的对视不禁让我想起尼采的言语，当你远远凝视深渊时，深渊也在凝视你。
结语
如果你肯静下心来认真去探究重罪凶手的心灵，去观察缺少的爱和关怀的凶手的原生家庭，去思考善恶之间的灰色区域，也许你能得到不一样的观剧体验。
原创作者：一个十八
