片名“低压槽”其实是个天气学用语，简单来说就是大气波浪的低谷区，这个区域极易形成阴雨天气，明白了这点自然就懂得为什么影片中大部分场景是下雨了。除了表面在环境上的表达，更多层面来自张家辉想塑造的一种气氛。这种气氛下人物会显得极端扭曲，也就是说主人公于秋（张家辉饰）这个卧底四周都是高压，有来自警方的伪正义他不能视而不见，有来自罪犯们的猖狂邪恶他不得不依从，还有来自内心无休无止的迷茫与煎熬，多重矛盾集于一身，这样的设定下讲不出好故事都难。所以影片的一句slogan很到位，叫“以魔制恶”，很显然，主角是魔，他要用魔鬼的手段惩治这个世界的恶。漫画风的故事，就是过瘾。
影片将故事设定在一个叫“孤城”的欲望之城，张家辉饰演的卧底警察于秋在经历正与邪的重重考验与自我放逐后，决定重回孤城伸张正义，并最终实现了自己的理想。值得注意的是，故事发生地“孤城”的设置有意模糊了背景，作为一个虚构之地而存在，没有地标性的建筑，甚至看不出具体国别和城市。正如导演近日在bilibili平台做直播时所说，这部影片的场景设置就是要给观众一种熟悉又陌生的感觉，为了达到这种感觉，剧组在最初的场景设置上就花了很多心思与时间，从最终呈现的场景效果来看，精致的布景和道具设置配上影片的统一复古色调，营造出一种不同于以往的警匪片的独特气息与氛围，可以说是张家辉导演独特的审美品味的体现。
一般来说，动作片里爆米花电影很多，随便看看，刺激一下爽一爽就过去了，不用耗费太多的脑力。但香港警匪片好像总是不喜欢走这条简单的捷径，看完了必须让你没看懂，还需要你理一理想一想，才算片子的成功。毕竟正义和黑暗总是相生相伴，一个不留神就会倾倒，就会反转。
有一个阶段的赛车戏甚至让人想起赛车游戏或者跑酷，有一种似是而非亦真亦幻之感。英雄本身好像凌空于城市之上的鹰，就像影片开始那个吓走野兽的“流浪汉”主人公的动作一样，他好像是飞在天上，冲着那些肮脏和黑暗，猛的袭击过去，化身这座城市的超人。
悬疑剧情的加入让这部画面场景格局都酷酷的影片更增添了一分神秘。从黑帮混战到寻找最大的BOSS，到主人公最后的结局。整个故事环环相扣，一步一步情节紧凑，故事的发展一点都不拖沓，甚至直接带着没有反应过来的观众跳着走，让人出了影院还会想着刚刚一掠而过的细节。名导演之所以是名导演，都有其值得称道的风格。演员做导演成功的不多，张家辉可能是一个。
演员转作导演，在现在的娱乐圈也不是什么鲜见的事。这部电影也不是张家辉的处女座，不过提起这位五十岁的影帝导演，他所拥有的独特视角，想象力，建构能力和叙事风格，都能够算得上是独特的。这部《低压槽：欲望之城》从起名到剧情细节，都有张导的理念和心血。城市的完全架空，故事情节和动作戏场面的比重，细节的迸发和故事的深思，张导的诚意很足了。
说到这，它已经具备了一个好片的两大重要因素。再者而言，就是演员和演技了。故事是好故事，演员能否完美呈现呢？主角张家辉自不用说，为了自己的电影让张导再多淋几次倾盆大雨，多忍受几个月拍戏时的寒冷天气，也定是毫无怨言。而演技的深度更不用担心，演绎自己心中的故事，更应该游刃有余。“老徐”的加入是影片的亮点，摩登造型的演绎和走心随性的演技都极其符合人物设定。就是要反转，要颠覆，张家辉在采访中自己谈到，用的演员除了林雪，可能都多多少少是有些形象颠覆的，这种颠覆是一种挑战，同时也是张家辉的风格，是要不一样，是要完完全全的“张式”影片。余男的反转也让人印象深刻，这位国际电影大奖拿到手软的实力派女星，出演一位没有任何反抗能力的弱小技术人员，简直让人完全忘记了她本人的模样和其他形象的气质。
