FIRST POSITION YUAN ”多大？“”十八了。“ 男人单手取下咬皱的烟头，浓烈的烟气混着酒味顿时挤出了房间里本来还算可闻的空气。 他透过未散尽的烟气瞄着江源，脸...
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认清文学与现实。
关于《边城》与凤凰古城。
声明：这不是一篇严肃的议论文作品。而是笔者根据自身经历撰写的随性杂文。
说起《边城》，许多人第一印象便是沈从文笔下那个山水秀丽的小城，而或多或少，因为曾经读过这本书，便对这个小城有着一种在心底的热切向往。然而，到凤凰古城一看，发现并不是自己想要的那个凤凰古城。
面对着现实与想象中的巨大反常，许多人产生了极大的不满。
于是，自然而然的出现了许多对于凤凰古城的批驳的言论。
我们先不讨论凤凰古城是否做的不好。
当我们讨论这个问题时，我们必须认清以下几点。
首先，凤凰古城是沈从文的出生地，而作为一个作家，一个文学家。其内心中对于故乡的回忆和眷恋会对他在描写故乡中的笔法有着极大的影响。在不经意间，便会对故乡有着一定的美化效果。
第二，常言道1000个读者，就有1000个哈姆雷特，每个人看书的方面角度是不一样的，而每个人的经历与思想方式也是不一样的。在读文章的时候，每个人都会结合自己曾经的回忆对于文章中的描写进行想象。那不用多说，每个人看到的凤凰古城肯定也是不一样的
最后，经过多年的旅游开发，古城的面貌肯定也有作者所描述的有了极大的改变。而大量的人涌入，必定会造成这个古城更倾向于商业化，而今中国国内大量的仿古建筑的建造变也是由于此。所以若还想是当年那个宁静的小镇模样，想必还是有些难度。
如此我们在看一个文学作品的时候，不能够将文学与现实相混淆。文学作品往往都是文学家经过加工后的产物，我们不能够将文学作品中的现实与生活中的现实相混。理想很丰满，现实很骨感，我们的内心可以向往诗与远方，当面对现实时，我们也不可以一味埋怨。
认清文学与现实，若真想体验文学家们真正体验到的东西，就不应该只是跟风随大流去一味的贬斥凤凰古城的失败，而是在文学中，在某个鲜为人知的小城中去探寻自己的美好。
愿每个人的心中都有座自己的边城。共读《边城》
提起沈从文，自然会想到《边城》，这是他的代表作品。 小说如悠远牧笛，又如高山流云，淙淙溪涧，山间清风，让人低徊沉醉又唏嘘感慨。 白塔，清溪，黄狗，...
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谈谈我喜欢和不喜欢《边城》的各三个理由。
关于这《边城》这本书我是有着很矛盾的想法。几年前曾经看了这本书第一遍，当时就说不清楚到底是怎样的感觉，如今再读还是有一种说不清道不明的感觉。若一言以蔽之，是爱恨交织吧。由于此文带有个人色彩比较重，望大家仅做参考。
我喜欢的五个理由。
一、创设了一个内心的“边城”
在中国几千年来，读书人的心中都存有三个梦想。即帝王梦，名臣梦，隐士梦。如边城这般宁静美好的小城意蕴正是触动人内心的。这更成了无数人内心寄托
二、反应淳朴的内心
对文中人物的描写特别是爷爷，翠翠的心理描写，反应的正是乡间人物的质朴。这一点在翠翠随爷爷进城时在河岸边的所见所说尤为突出。
三、爱与现实
爷爷的一言一行中都吐出对翠翠的喜爱，天保和傩送对于翠翠的美好追求。似乎都昭示着一个完美的结局。然而天保的逝去，爷爷的死和傩送的离开都是残忍的现实。
我不喜欢的三个理由（以下内容多为个人喜好，与书的质量无关，不喜请忽略）
一、没有带来思考与启示
我读了很多小说，也读了很多的文学作品。批判现实，启示道理皆有。但读完《边城》后，内心却无多大感受。
二、篇幅略少，意事未尽
个人喜欢篇幅较长构思宏大的书。若谈及中篇和短篇小说，更需有思考价值为上。若要谈美个人更喜欢古诗，散文式的小说，则显得有些空泛。
三、立意无奇，着眼点有限
我不谈其中的文学价值而仅论小说的整体构思，我认为这本书是不足取的。似乎讲些什么，但又好像什么都没讲。似乎反映了现实的残酷，却少了一分沉重。
总而言之，我对这本书抱着一种复杂的情绪。我想我不至于去批判，也不会那般的推崇。共读《边城》
提起沈从文，自然会想到《边城》，这是他的代表作品。 小说如悠远牧笛，又如高山流云，淙淙溪涧，山间清风，让人低徊沉醉又唏嘘感慨。 白塔，清溪，黄狗，...
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江海沉原 ·唐诗里的南京
摘要：南京，江南佳丽地，金陵帝王州，六朝古都，十朝都会，兼具大气，苍凉，气魄，浑厚。唐诗里的南京城更是南北交融的旖旎之地。
关键词：南京 唐诗 南北交融
1.李白笔下的南京
李白在游历时曾多次写下有关于金陵的诗篇。
如《金陵城西楼月下吟》
金陵夜寂凉风发，独上高楼望吴越。
白云映水摇空城，白露垂珠滴秋月。
这首诗以眼前景起笔，李白精致细腻生动的笔触勾画出了唐代金陵城的夜景，隐隐地透露出诗人登楼时孤寂难以排遣的心情，也给此时的金陵增添了广阔而悠远的气势，天上，地下，眼前，往古，如浪波潮涌飘然而来，悠然而去。
以及在《金陵歌送别范宣》中他写到：
金陵昔时何壮哉，席卷英豪天下来。
冠盖散为烟雾尽，金舆玉座成寒灰。
扣剑悲吟空咄嗟，梁陈白骨乱如麻。
天子龙沉景阳井，谁歌玉树后庭花。
这首诗的基调更是深沉，相传诸葛亮称金陵形势为“钟阜龙蟠、石头虎踞”，作者慨叹金陵形势虽富丽堂皇繁荣昌盛，但朝代却如走马灯似的轮换，百姓深受其苦。历史的风云变幻、战争的硝云弹雨、朝代的更迭替代都寓于其中，揭露出金陵城的另一面。
2.刘禹锡笔下的金陵
刘禹锡曾写下的《金陵五题》，尤以“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”最为著名。
其中他还写到：
“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。”
“高坐寂寥尘漠漠，一方明月可中庭。”等
在这五首诗中刘禹锡对典型意象进行了巧妙的组合，普遍运用了对比的手法，《石头城》以山河空城的苍茫黝暗，映衬空中孤月的明亮皎洁，群山、江潮与明月，故国、空城、女墙，揭示着历史的变迁；《乌衣巷》先以夕阳衰草渲染忧郁阔大的氛围，然后以特写镜头捕捉飘忽灵动的燕影，寂寥中蕴含着生机。
金陵，“昔楚威王见此有王气，因埋金以镇之，故曰‘金陵’。余霞散成绮，澄江静如练。喧鸟覆春洲，杂英满芳甸。这六朝古都历史上曾是极度地雍容与繁华，而在诗人的眼里却更添哀愁。
资料来源：知乎：关于南京的诗词
古诗文网 -
江海沉原 ·
浅论中国诗词哲学
五十五 廖智立
摘要：中国诗词中的哲学部分，是对诗词内容的深化与凝结。对比中国诗词与哲学，不难看出，在长远的历史发展中，中国形成了较完整的人生哲学，并广泛地流传开来
关键词:中国 文史 诗词哲学
引言:中国诗词流源甚广，尤以唐诗宋词为盛。本文从唐诗，宋词中挑选数例，浅析几种哲学思想，与中西方哲学进行对比。希望起到深化理解的作用。
1.人生哲学
经过人生体悟和总结，诸多诗人都生发了自己对人生的看法和感悟。诸如生死，名利的观念，通过诗词这一媒介，在社会上产生了极大的影响。
1.1生死观
”谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。”
就如今的观念来看，无论是“再少”的观念还是”能西”的例证都是有问题的。
但就站在实用主义的角度来看，这首诗却带来积极向上的生死观和普世价值。传唱的也正是中国哲学中积极向上的一面(当然，如果站在道家的角度来看，却是有所违背)
1.2名利观
”男儿何不带吴钩, 收取关山五十州? 请君暂上凌烟阁, 若个书生万户侯? ”
”滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。 是非成败转头空， 青山依旧在，几度夕阳红。 白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。 一壶浊酒喜相逢， 古今多少事，都付笑谈中。 ”
两首诗词，虽然时代不同，却表现了完全不同的观念。隐隐中也反应了几千年来入世与出世的中国哲学之争。在不同的时代背景下，出世与入世的思想也交相辉映。不难看出，在一片大好的初唐和盛唐，入世影响更深。用今天的话来说，更为“功利”。(篇幅有限，不再一一列举)
2.精神哲学
西方哲学往往围绕着几个大问题展开，诸如我是谁，外部世界是否存在，主客观关系的哲学思考，在中国以不同的方式展开，尽管没有形成体系，但从最广泛的文化影响——诗词中，我们可以一窥中国哲学的思想。
2.1主客观关系
“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。 ”
在主客观上，中国哲学更注重运用，而不是西方哲学讨论的抽象的关系。中国哲学意在通过认识事物的不同方法(主观上，客观上)来表达对主客观的理解。
山是客观存在的，而作为认知主体的人在面对山时，有着不同的认知角度。没有从更高的层面来了解事物，亦难以理解事物的本质。我们永远无法了解我们无法了解的东西。
2.2整体与个体
“若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣？若言声在指头上，何不于君指上听”
琴，指，都是弹出乐曲的必要条件。(暂且不讨论人脑对于身体的控制)他们是两个个体时，有着各自不同的特性。在弹奏乐曲时，他们是作为整体出现，各自表现着整体性质的一部分。因此我们说个体在整体活动时会失去部分自我。
就如人脑各部分与思想的关系，要产生思想，单有各个物质存在的人脑结构是不够的，只有当他们相互联系，共同工作时才会有思想产生。
参考文献:
搜狗百科——论文格式
https://baike.sogou.com/m/v227024.htm?null
百度文库——诗词哲学https://wk.baidu.com/view/cf888227dd36a32d73758138
说明:文中阐述内容均为个人所写，多有不当处。格式略加简化，方便阐述。
文题由“论唐诗和唐朝关系中的哲学思考”略加改动而成
初写论文，多有不当处，还望多多指正 -
江海沉原 ·
论综艺节目——《经典咏流传》成功的原因和意义
——高一五十五 梁文怡
［摘要］《经典咏流传》的热播引发了一波对诗词的关注热潮，其之所以成功，正在于它的节目质量好、播出时的社会环境有利，而它成功的意义不仅是弘扬了传统文化，更是对传统文化传承方式的一次大胆创新。
关键词：经典咏流传 成功 原因 意义
近来，“以歌和诗”的综艺节目《经典咏流传》大获成功，好评不断。这一现象实质上反映了人们对传统文化的日益重视，同时也是由于节目本身的高质量而引人入胜。《经典咏流传》适应了当下的发展，贯穿古今，横亘东西。
1.《经典咏流传》成功的原因
1.1节目质量
1.1.1专业的团队
《经典咏流传》在团队的选择与搭配上可谓相当专业。知名主持人撒贝宁担任主持，邀请专业人士如博士生导师、音乐学院院长、著名主持人、音乐人等组成鉴赏团，由专家来引导观众进行对诗词的解读与鉴赏，同时从大众的角度亦或音乐的角度出发，使得鉴赏更通俗化，更富于乐趣而不枯燥。
1.1.2精美的制作
一方面，《经典咏流传》的舞台特效确实令人叹为观止，这离不开现代发达的科技和大量的投入。或精致或宏大的舞台特效，不仅引人注目，而且可以借助画面渲染诗词气氛，带动观众情绪。另一方面，《经典咏流传》的一大特色就是“和诗以歌”，歌曲曲调好听、质量好，具有古典美同时也通俗、适应当下潮流，可以引发人们传唱和对诗词情感的进一步理解，是节目获得成功不可忽略的重要原因。
1.1.3“和诗以歌”的模式
事实上“和诗以歌”的模式严格来讲不能说是一个创新，毕竟我们都知道乐府诗大多原来都是歌谣、歌辞，词更是用来唱的。但在现实生活中，我们对于诗词更多的是诵读，毕竟不如唱歌这样通俗化、大众化、易于传唱，同时诵读诗词的节目也趋于饱和，让人有些审美疲劳。因此“和诗以歌”的《经典咏流传》便让人眼前一亮了。
1.1.4内容
《经典咏流传》将古典与潮流融合，传承兼具创新，与时俱进。不固守传统的模式，而是大胆加入现代化元素。比如，《将进酒》运用了说唱的形式，而《水调歌头》更是“请”来了电子歌姬洛天依，适应了当下的发展，“把过去完成时变成了现在进行时”，更可以以此为契机吸引不同圈子的观众，因此它的受众面更广。
它的核心内容包含了比较永恒的情绪，如对时光易逝的感慨、对乡土的思念，豁达的心境、高洁的风骨等，都是经过时间锤炼的、极具生命力的内容，更易引起观众的情感共鸣。
同时，不同于曾经的《汉字听写大会》《诗词大会》，它轻赛制重传承，弱竞技凸文化，文化方面显得更加纯粹，专业化与通俗化相结合。它的大获成功便也不难理解。
1.2.社会环境
1.2.1政策支持：文化自信
文化自信是一个民族、一个国家以及一个政党对自身文化价值的充分肯定和积极践行，并对其文化的生命力持有的坚定信心。文化自信越发得到了充分的重视与宣传，民众对传统文化也越发地重视，此类节目自然也得到了更好的生长土壤与更广阔的发展空间。
1.2.2主流价值取向：重视传统
在全球化的潮流下，经历了中西文化的碰撞与融合，人们对于西方文化、中国传统文化都不再是一味的追求或是批判，而对中国传统文化中精髓部分的诉求越来越大，更多的人意识到传统文化的重要性。这也为节目的成果打下了基础，反过来，这个节目更促进了传统文化的传播。
1.2.3经济的发展和人们消费水平的提高，使得人们的目光更多地聚焦在精神文化层面，节目的成功也应运而来。
2.《经典咏流传》成功的意义
《经典咏流传》在中国文化复兴的基础上，对其进行了一次有力的深度挖掘，对其进行了适应当下的创新性转化和创造性发展，将其中的情感、态度、理念与现代社会相协调。
其次，它让诗与歌更好地结合，让诗歌回到生活，不仅加深了观众对于诗词的理解、引起观众对诗词的喜爱，弘扬了中华传统文化的精髓，并且对华语乐坛的流行创作产生影响，它会引领我们的创作朝着更有文化底蕴的方向发展。
参考文献：《〈经典咏流传〉：将传统文化成功转化到现在进行时》
（光明日报）
百度百科（经典咏流传、文化自信） -
江海沉原 ·
这几天心里颇不宁静，一直没有借到物理书。今晚在寝室里静静地睡觉，忽然想起日日走过的操场，在这宁静的周末晚上，总该有另一番样子吧。路灯渐渐地亮起了，楼下小哥的歌声已经听不见了；阿任在对面床上迷迷糊糊地哼着歌。我悄悄地穿上衣服，带上门出去。
沿着风华园最中央的花丛，是一条石砖铺成的小路。这是一条并不幽僻的路，白天少人走，晚上却充斥着一对对情侣。小路两边，密密地立着许多灌木，蓊蓊郁郁的，底下是浓绿，枝条是茶红，芽头却是青翠。小路在高耸的路灯下分支开，强烈的灯光把错杂的灌木照得清晰可辨，给人一种有仙子将从此处降临的感觉。
路上只我一个人，甩着手迈步。这一片天地好像是我的，我也像超出了平常的自己，到了另一个世界。我爱热闹，也可以冷静；爱群居，也可以独处。像今晚上，一个人在这苍白的路灯下，什么都可以想，什么都可以不想，便觉自己是个自由的人。白天不能做的事，不能说的话，现在都可以肆意洒脱。这是独处的妙处，我且受用这耀眼而阑珊的灯光好了。
往前走吧，原本流水激荡的子云亭悄然睡去，环绕四周的小水池也似乎封冻上了，浮萍，落叶，枝条，静静地与鱼儿共眠，由葱茏的树冠的倒影为他们盖上被单，几束昏黄的灯又拉上若隐若现的纱帐。亭子的剪影落在池子上，而赤红的鱼儿清晰可见。我向水中扔去一块石子，涟漪泛起之后便留下惊醒的鱼儿的惊慌。
再下阶梯，我走到了操场。近处的灯光还是亮黄的，让人分辨不出地面原有的色彩。左边尽头，爬山虎由边沿垂下，原本苍翠的瀑布却显得像一头黑发。面前是并排着的几根路灯，照着球瘾发作的少年驰骋。往前一点便是令人窒息的黑暗——这片区域没有灯光，仅能凭夜空分辨出垂着头的球框。再往前是足球场，这里是总是明亮的，从主席台上方射出的探照灯般的光线带给了球场应有的青翠的活力。我还能看见几个腿脚被照得刺眼的球员在几根跑道上穿梭着，像乐谱上跳动的音符。
走上教学楼，球场上毫无规律的撞击声依旧清晰，就像深夜响起的德律风。楼上稀稀疏疏地透着几个亮着灯的教室的光，没精打采的，像渴睡人的眼。这时候最热闹的，要属教室里开黑的嚎叫声，但热闹是他们的，我什么也没有。
忽然想起我的物理书还没有借到。物理是学生的痛，似乎初中就有，而高二时最为痛，从学长的头发可以略微知道。有一首歌唱得好：
物块碰撞形变 小球受力加叠
药品沉淀溶解 细胞有丝分裂
分子反应断键 豌豆黄粒圆脸
对面成功彼岸 有谁能看得见
只有奋发图强 刻苦去钻研
虽然不只是物理，但可见当时理科学习的光景了。这真是有趣的事，可惜我们现在早已无福消受了。
必要的理科知识还是要有的，这样利于我的哲学思考——这样想着，猛一抬头，不觉已是寝室门口。轻轻地推门进去，什么声息也没有，智立已熟睡好久了。 -
江海沉原 ·
江上夜色
近来心中甚是烦闷。晚在楼上小院中坐着乘凉，看到不远处显星点点的孔明灯的火光悠然升空，不免想趁着这夜色掩去了白昼的燥热，沿江行走游逛一圈。于是起身下楼，穿过客厅时 看见父亲窝在沙发上打游戏，各种华丽的首效与那边母亲看的电视剧中的台词相呼应。喊一声“我出去了”，顺手从衣架上取了一件长被薄衫，便带上门出去。
要到江边上去， 首先得横穿一个广场。极具中国特色的广场风倾正在展演，分划出的几拨个个都把音量开到最大，互不相让似的，搅得广场也摇摆起来。城市尚未安睡，灯火将夜空映照得发红，看不见月亮和星星。
广场上随处是人，但也不至于挨挤在一起，于是当我捂着朵穿过时，那么多人像是不存在似的，在这热闹嘈杂的处所我却感到一种奇异的脱离感:那么多的人，那么吵嚷城市的夜，通通与我没有关系了。身处人群，却似享受到了一种奇特的独身的甘美滋味。我的路线上始终只有一个人，任何事都可以想，任何事都可以不想。原来无熟悉之人相伴左右时，世界之于我们竟是这样陌生，却又是这样自在。我且受用这疏离的好了。
江面宽广，夜色中墨浪翻涌，一层层涟漪扩散开去。月亮似是怕了这世间的喧扰，仍躲藏着不肯露面，于是弥望的便只有暗的江水与暗的天空了。远处却是有一道光练，横跨江面直伸展到那头的小岛上，月牙形的桥将它的影子投到江上，水面便又多了一弯弦月，只不过随看江水微微摇曳闪烁，看上去竟比原先那座更与这无边寂寞的夜相得益彰，这就使人难免产生大胆的猜想，或许这坚实的桥梁反倒是这有粼粼波光的投影?岛上建筑的黑色剪影始终沉默着，并不予我答案。
沿着江水的路线齐整地植看一排杨柳，夏日正是它们繁茂的时候，柔软的枝条慵懒地垂下来，在有些温凉的夜风里散开成舒展的姿态。树上栖着的蝉儿这时也大肆鸣叫起来，引得人驻足观察却找不见它攀上的枝干。疏落地生长着的是几丛湘竹，花台上裁着些许纤小的花枝，花季已过难以辨识。每隔几株柳树间便有一盏昏沉的灯光，斜斜地落在柳枝和石板路上，不怎么均句地抹开，光影间却演绎出一种清寂的美感。
河堤上多是散步的行人,转角处稍宽阔的地方,便扎推着三五个小贩，售卖夏日清冻的饮食和瓜果，中年的男子麻利地拣瓜切瓜、称好重量计好价钱，顾客临走前还总能拉上两句带着音的家常。人群不断发出声响，喧哗着上演最地道的风土人情。热闹之下，却似有一种空洞的寂寥，丝线一般轻巧地缠上心脏——但热闹是他们的，寂寥却是我的。
尽管此夜无月，却仍是想起李白江中捞月的事情来了。传言李白月夜泛舟江上，自斟自酌，独饮独醉，酒性大发，试图打捞江上月亮的影子，跌落水中。他曾写《月下独酌》:
“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分教。永结无情游，相期邈云汉。”
两相对照，实在是美丽非常，也寂寥非常。可惜今夜无月，那种趣味却是无福消受了。
又想起柳永《八声甘州》里的句子:
“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。”
虽是晴朗的夏夜，这一江浩浩汤汤，却也是“无语东流”。这么想着，不觉间已走到小区门前。上了楼推门而入，客厅里灯还壳着，父母却已是躺上床了。不免感到一丝温暖:在这孤独的世间，尚留有一盏灯光，待我回家。
高一55班 陈虹宇 -
江海沉原 ·
五十五班 廖智立
荷月游记
近心躁也，小院闲凉，念及荷塘，满月光洒，当有不常之景。月渐逝中，总角戏声渐消，妻抚子声，渐微渐眠，着衫起身。
缘塘小路，幽郁少人近，月夜更显空寂，一望四面，蓊郁不能尽识，玉轮高悬，顿减阴郁，朦光方显。
独行道中，此吾之宇也。似吾非吾，另一界也。类今之夜，思所欲思之事，行所欲行之处，畅所游矣。吾方知独处之妙，深醉于荷景无边。
折曲此池，弥望田田。荷悬若舞，花藏静渚，见叶花相缀，揉涩相间，千珠竞色，碧星正悬。若名姝眼波相视。
风送香随高歌远，叶颤花游轻雷惊
叶相扶犹波痕凝碧，水脉脉遮无色无波
月流如水，流叶花成波；雾泛似练，泛轻纱入梦。望日胧云，不成朗照，恰合此情。树疏月影，高木落阴，楞然若鬼。曲柳片影，凝画成荷。月色不匀，然光影成律，亦如名曲
荷塘四面，重围少隙，唯留隙予月光耳。树色若烟，柳姿可辨，远山浮于树梢，大意留矣。灯亦倦也，困酣若眼。虽蝉蛙方兴，心生了无之感。
若及采莲之事，久矣。六朝为盛，可由诗知之也。少女泛舟歌行，采莲者，观采莲者，多则盈岸，风流时也，元帝有赋曰:
于是妖童媛女，荡舟心许，鹢首徐回，兼传羽杯。
嬉游一何乐，然人已尽去，无缘再见。
更有西洲一曲适景
“采莲南塘秋，莲花过人头”
此夜莲亦如诗，何令人不思江南，然仰头一视，门方掩矣，推门入，息已止矣。
借佩弦先生文意，加我之私意，无知先生怪我否。
一闲人而已 一八年夏 子云亭下 -
五十五班 廖智立
荷月游记
近心躁也，小院闲凉，念及荷塘，满月光洒，当有不常之景。月渐逝中，总角戏声渐消，妻抚子声，渐微渐眠，着衫起身。
缘塘小路，幽郁少人近，月夜更显空寂，一望四面，蓊郁不能尽识，玉轮高悬，顿减阴郁，朦光方显。
独行道中，此吾之宇也。似吾非吾，另一界也。类今之夜，思所欲思之事，行所欲行之处，畅所游矣。吾方知独处之妙，深醉于荷景无边。
折曲此池，弥望田田。荷悬若舞，花藏静渚，见叶花相缀，揉涩相间，千珠竞色，碧星正悬。若名姝眼波相视。
风送香随高歌远，叶颤花游轻雷惊
叶相扶犹波痕凝碧，水脉脉遮无色无波
月流如水，流叶花成波；雾泛似练，泛轻纱入梦。望日胧云，不成朗照，恰合此情。树疏月影，高木落阴，楞然若鬼。曲柳片影，凝画成荷。月色不匀，然光影成律，亦如名曲
荷塘四面，重围少隙，唯留隙予月光耳。树色若烟，柳姿可辨，远山浮于树梢，大意留矣。灯亦倦也，困酣若眼。虽蝉蛙方兴，心生了无之感。
若及采莲之事，久矣。六朝为盛，可由诗知之也。少女泛舟歌行，采莲者，观采莲者，多则盈岸，风流时也，元帝有赋曰:
于是妖童媛女，荡舟心许，鹢首徐回，兼传羽杯。
嬉游一何乐，然人已尽去，无缘再见。
更有西洲一曲适景
“采莲南塘秋，莲花过人头”
此夜莲亦如诗，何令人不思江南，然仰头一视，门方掩矣，推门入，息已止矣。
借佩弦先生文意，加我之私意，无知先生怪我否。
一闲人而已 一八年夏 子云亭下《荷塘月色》仿写
仿写本篇的格式，圆形结构，结构清晰。 仿本文的修辞，凸显观察对象的特点，让景或者人更有感染力。 适当引用本文语言，别有感觉。 如果上传评论区有问题，可以把电子稿发到我扣扣邮箱...
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江海沉原 ·
把酒醉月
月亮，从李白的酒中落下，又从东坡上升起。才圆又缺，方阴便晴。在诗中，月亮似乎是个永恒的话题。且从中秋说起。中秋来于祭月，而祭月源于远古初民对月的崇拜，后来作为天体的月被人格化，成为月神。历代皇家称月神为夜明之神，道教兴起后称月神为太阴星君。而民间则多认为月神是女性，是嫦娥，称她为月姑或月姐。或许，诗人对月与思的联系也便由这个美好如诗般的故事开始。月亮似乎天生为思念而生。阴晴圆缺，也便是人世间的悲欢离合，东坡一词，唱出来中国人的心声。普天下只有一轮明月，不管是在天涯还是在海角，人们都可以对着一轮明月抒发对方的思念之情。在缺少现代化的交通，通讯手段，亲人故友的远离意味着半生乃至一生杳无音信，这种时间上和空间上的隔离使他们情感上苦不堪言，而月亮这一自然风物成为他们缓解痛苦的唯一机会，夜深人静是情思难禁的时候，而此时天空中的月亮下普照人间，甚至透过窗户，抚慰床上无眠的孤独人。于是相隔关山万重，共对一轮明月就成了表白心迹的重要场景。
月亮离不开酒。一斗酒，一轮月，一篇诗。借着酒后似仙似幻的感识，混着酒醉前或是思乡，或是思人，或是思物的情感，月亮，在诗人的眼中似乎也发生了变化。迷蒙的月光中，诗人们难分虚实，大笔一挥，伴着潇洒的墨迹，诗篇自然也就不似人间之物了。
月亮是可望而不可即的东西，就正如一位又一位失意的诗人心中的向往一般。向往催生着失望，便以酒解愁。愁生，又成诗。诗，酒，月。循环往复。成功者如太阳，自己散发光芒。失意的诗人们总是碰不到太阳，便小心翼翼地汲取着太阳的光芒。成功者们抛下了月亮，殊不知，诗人们在黑夜中将它托起，彻夜明亮。