今晚在上海音乐厅欣赏了“声入心弦——布罗德斯基四重奏与男低音歌唱家威拉德·怀特音乐会”。著名歌剧明星，男低音歌唱家威拉德·怀特爵士和布德罗斯基四重奏组合，小提琴演奏家克里希亚·欧索斯科维奇，伊恩·贝尔顿。中提琴演奏家保罗·卡西迪以及大提琴演奏家杰奎琳·托马斯为观众献上了一场充满魅力的演出。
首先是布德罗斯基四重奏带来的 《土风舞》。这是作曲家阿隆·科普兰最初为芭蕾舞剧《牧场竞技》创作的曲子。音乐明快的节奏，带着点爵士风格。演奏家们生动地表现力很快把观众带到了充满异域风情的世界。
接着我们听到了乔治·格什温的歌剧 《波吉与贝丝》中的歌曲。威拉德·怀特是被公认的最伟大的波吉扮演者。听着他富有磁性的声音以及对人物的复杂心理活动的精准把握。前阵子看过这部剧的全本，当时没有太多感受。今晚听到了独特的韵味。
《白蜡林》《迷雾水珠》是两首传统的英国民歌。前者在展现了森林中宁静美丽的景色。后者则充满了感伤。同样充满悲剧色彩舒伯特的 《死神与少女》。音乐与歌声中的黑暗，紧张，惶恐让人情绪低沉。好在下一首舒伯特的《鳟鱼》让观众在熟悉的优美旋律中缓了过来。音乐家们的精彩表演洋溢着无限活力。朱勒·马斯奈的《悲歌》依然完美的让演唱家展现了他深沉委婉，富有磁性。上半场最后一首《多佛海滩》是塞缪尔·巴伯根据马修·阿诺德的同名诗为人声和弦乐四重奏而作。月夜的海边，歌声中吟唱出对生命和爱的思考，悠扬的旋律带着悲剧色彩。
下半场四位演奏家先为大家演绎了本杰明·布里顿的《诗歌》。乐曲诗意与绵长的气息，有许多留白部分。接着我们继续听到了威拉德·怀特演唱的《很久以前》和《躲避者》。这两首作品是民谣风格的怀旧金曲。科普兰在《很久以前》里用音乐表达了对美好时光的追忆以及对生命和爱的珍惜，而《躲避者》充满了犀利的讽刺。高登·詹金斯和强尼·默瑟 的这首《P.S.我爱你》创作于1934年，最初并没有太多人传唱直到1957年男歌手弗兰克·辛纳屈翻唱后成为了许多人表达对爱人思念的金曲，出现了很多新的翻唱版本，并且广为流传。
科尔·波特的《加布里埃尔，吹响你的小号》出自音乐剧《万事皆空》。乐曲轻松幽默，音乐家们的表演也充满趣味。另一首《他们不相信我》是作曲家杰罗姆·科恩1914年的音乐剧《来自犹他洲的女孩》中的歌曲。音乐已经有了大量美国式的音乐语言。阿尔·霍夫曼、卡尔·G·兰普、杰瑞·利文斯顿创作的《靠近你》也是弗兰克·辛纳屈唱红的金曲。甜蜜浪漫的爱情，总是音乐中永不褪色的主题。艾文·伯吉斯的 《告别牙买加》节奏欢快，旋律热情很有牙买加的民族特色。音乐会最后一首《我的路》是迟暮之年回顾一生时的感慨。威拉德·怀特的演唱是岁月历练出来的厚重，每一个字眼都仿佛是人生中坚定的一步，义无反顾，充满力量。最后的返场曲是一首跟猫有关的歌，不过歌声中有各种好玩的动物叫声，逗得观众忍俊不禁。
周五的夜晚，听到一场精彩的音乐会真是冬夜最好的放松，也是周末的完美打开方式。
